… Fragmente einer Sprache der Liebe…
… Der Blick – Akt des Schauens voller Eifer oder Begierde – innerhalb und außerhalb der Bühne…
… Ich könnte das ganze Jahr über über Liebe und Begierde sprechen, aber das einzige, worauf ich hoffen kann, ist nur, seine Konzeptionsblicke, Formeln, unerwarteten Ausdrücke zu erfassen…
… Liebe schließt Krieg nicht aus, Krieg schließt Frieden nicht aus…
… Ich bin „ein Ball aus gereizter Materie“. Ich habe keine Haut (außer zum Streicheln)…
… Ich bin nicht vorteilhaft für das Spiel: Nicht nur, dass das Spiel ständig mit der Möglichkeit droht, einige meiner empfindlichsten Stellen zu berühren, sondern alles, was die Welt unterhaltsam findet – für mich scheint es fatal…
… In welchem Teil des Körpers mir gegenüber kann ich meine eigene Wahrheit lesen?…
… Ich übernehme die Missachtung des Mutes, das heißt die Missachtung der Moral…
… Ich erlebe die Welt um mich herum als allgemeine Hysterie…
Dieser choreografische Research, ein Essay über David Lynchs Kult-TV-Show „Twin Peaks“, verweist auf das Interesse an Verbindungen zwischen Sprachphilosophie und Körpersprache, Blickpraktiken und Beziehungen zwischen Zuschauer, Macht und Wissen. Innerhalb eines neuen Rahmens ist die Regie von Filmstrukturen und die Suche nach bestimmten Zeit-Raum-Beziehungen zwischen den Filmschnitten und den choreografischen Methoden weiterhin ein besonderes Interesse der Choreografin, die im Soloprojekt „Something to do with death“ begonnen hat.
Die Körperlichkeit der Darsteller wird durch unterschiedliche Ansätze in Bezug auf Timing, Requisiten, Verwendung von Stimme und Geräuschen und unterschiedliche emotionale Zustände beeinflusst.
Das Produkt ist ein Labyrinth, in dem zwei Künstler und eine Choreografin immer wieder zwischen den Resten ihrer Erfahrungen verloren gehen…
Premiere: Oktober 2008
